Арман Малик и Амал Малик на ток-шоу Ренила Абрахама By Invite Only/Только по приглашению

 октябрь 2019
(немного сокращенная и обобщенная версия)

Ренил Абрахам: - У моих сегодняшних гостей много общего: прежде всего, они одной крови, а еще у них обоих огромный талант и невероятно привлекательная внешность. Кроме того, между ними часто происходят споры, а мы это любим. Арман и Амал, добро пожаловать на шоу. Арман, позволь начать с тебя. Ты начал карьеру с участия в реалити-шоу в возрасте 10 лет. Когда я думаю об этих конкурсах талантов с участием детей, мне всегда некомфортно: по-моему, в них слишком много давления, все слишком драматизировано: дети плачут, родители вмешиваются. Понимают ли дети в таком раннем возрасте, что это всего лишь очередное соревнование, в котором можно выиграть или проиграть, но потом нужно продолжать свою жизнь, как ни в чем не бывало? Расскажи о своем опыте участия в подобном шоу. И вообще, опиши весь свой путь от участника конкурса талантов до судьи на многих из них.

Арман Малик: - Мой случай был особым: обычно на подобных конкурсах не встретишь выходцев из семьи музыкантов. Я разбил это негласно существовавшее правило. Но при отборе участников никому не было известно, что я связан со знаменитой музыкальной семьей; мне хотелось, чтобы мой талант певца оценили непредвзято. На экране меня представили "Арман из Мумбая" и все. Потом, конечно, все обо всем узнали, и меня даже исключили из шоу по этой причине: мне сказали, что я все равно получу шансы на развитие своего таланта в будущем, тогда как у других участников их может не быть. То есть, я вылетел из соревнования не из-за пения. Но такова уж реальность этих реалити-шоу. Впрочем, участие в конкурсе все равно обернулось удачей для меня: я стал очень популярен, меня засыпали предложениями о работе. В то время выпускалось довольно много детских фильмов, и меня приглашали в качестве закадрового певца. Я подписал контракты на такие фильмы, как Bhootnath, Chillar Party, Taare Zameen Par... Но да, на этом пути мне пришлось столкнуться и с неприятием, негативным отношением. Будучи ребенком, ты не понимаешь, почему это происходит, тебе обидно. Порой я узнавал лишь из новостей, что песню, которую я записывал, в конечном итоге отдали другому певцу. Но в то же время, это помогло мне повзрослеть - пожалуй, даже быстрее, чем нужно. 

РА: - Я собирался задать этот вопрос позднее, но раз речь уже зашла... Я лишь недавно узнал, что в музыкальной индустрии распространена такая практика, когда одну и ту же песню записывают по нескольку певцов. Причем, это не относится лишь к начинающим исполнителям - так происходит и с именитыми певцами. И зачастую тебя даже не уведомляют о том, чей вариант отобран в фильм - об этом можно узнать вообще случайно.
Амал Малик: - Это не новый тренд. Такое практикуется уже довольно давно. Например, знаменитую Bakhuda Tum Hi Ho из фильма Kismat Connection записывали 7-8 певцов, в итоге выбрали версию Атифа Аслама. Думаю, это началось с целью протестировать новые голоса, внести новизну в музыку. Но, например, с известными и утвердившими себя певцами я бы так не поступал: я иду к ним со своей новой композицией, только когда абсолютно уверен в том, что мне нужен именно этот голос. С молодыми певцами хорошо иметь возможность выбора: пусть я не выберу чей-то голос для данной композиции, но вполне вероятно, приглашу исполнять другую песню, для которой голос того певца подходит лучше. Порой я записываю версию Армана, а в фильм входит исполнение другого певца, но я все равно беру что-то от исполнения Армана - какую-нибудь его фишку, порой даже его же голос на фоне, например, в песне Kar Gayi Chull. Арман при этом даже не упоминается в качестве исполнителя песни. И таких примеров в наше время полным-полно. Композиторы стараются миксовать голоса, создавать нечто новое. Хотя такое не пройдет с именитыми певцами - они вложили в свои карьеры слишком много времени и усилий, чтобы их можно было легко менять и миксовать. Поэтому молодые композиторы, такие как я, приглашают звезд, лишь когда у них не остается выбора среди более молодых исполнителей.

РА: - Вам легче разобраться между собой - вы все же братья. А каково работать с кем-то другим и узнавать, что твое исполнение не вошло в фильм?

Сону Нигам - эксклюзивное интервью для Bollywood Hungama

декабрь 2013 (заключительная часть интервью вышла в 2014)
(немного сокращенная и обобщенная версия) 

- Мы очень рады приветствовать одного из лучших певцов в истории индийского кино - Сону Нигама - на нашей передаче. И у нас отличные новости - в мае 2014 года начинается его зарубежное турне под названием Klose To My Soul. Сону, расскажите о нем. На этот раз вы охватите больше стран?
- Я гастролировал по Америке на протяжении 19-ти лет, и у меня сложились прекрасные отношения с устроителями моих концертов. Вместе мы придумали концепцию Klose To My Heart в 2012, а в 2014-м мы представляем новую версию - Klose To My Soul. Предыдущее турне было таким успешным, что его трудно превзойти, однако мы попытаемся. В эти концерты будет вложено еще больше души, еще больше размаха. Со мной будет работать бОльшее число музыкантов, и оформление сцены будет более театральным. Мы хотим воссоздать бродвейскую атмосферу - так, чтобы это понравилось не только тем, кто знаком с Болливудом.

- Всем известно, что вы наслаждаетесь сценическими выступлениями, для вас настоящий кайф петь для публики, и публика тоже от вас в восторге. Как вам это удается?
- Честно говоря, никакой стратегии нет. Я просто делаю это для себя. Я считаю, что нельзя разделять певца и публику. Я должен представлять себя на месте публики, видеть свою реакцию... и в 99,9% мне это удается. Я достигаю такой точки, когда кажется, словно я выступаю для самого себя. В такие моменты я нахожусь в полном трансе. Это как эффект от оргазма. Это полное растворение в искусстве, когда ты не принадлежишь этому миру, не беспокоишься о времени... три с половиной часа пролетают за мгновение. Это один сплошной долгий оргазм, по окончанию которого ты не ощущаешь усталости. После выступлений я могу быть запыхавшимся, но энергии через край - я словно атомная бомба. Я не в состоянии уснуть. После одного концерта я могу отработать еще один концерт без перерыва. И это не имеет никакого отношения к физической выносливости. Дело в энергии, душевном подъеме, можно сказать, в открытии чакр. Вот почему у меня так много выступлений "живьем".